工夫剧院携芳华版莎翁扎根北京，引领浸没式观剧新风潮

　　近些年来，音乐剧市场展现出蓬勃的生命力，多量优异音乐剧作品吸引着观众们走进剧院，感触感染独属于音乐剧的魅力。跟着对音乐剧情势的逐步熟习，纯真作为“第四堵墙”外的看客明显已知足不了观众的需求，沉浸式小剧院便应运而生。

　　分歧于恢弘壮阔的大剧院，沉浸式小剧院所聚焦的内容更准确，作风更明晰，所搭配展演的剧目也更玲珑细腻。此前，一些其他城市在对小剧院的探索已小有播种，工夫剧院开北京沉浸式音乐剧之先河，以酒吧为情况主体，让庄严的剧院愈加温顺。非典型的舞台和情况式的扮演空间，拉近了观众与演员的间隔。在舞台设计上，工夫剧院具有专门依据剧院外部的修建结构设计出来的“T”型带有纵深的非典型舞台，为剧目标归纳增添共同的展现空间。在元素作风上，工夫剧院的全体设计灵感来源于《威尼斯商人》的所在地，拔取威尼斯画家 乔凡尼·巴蒂斯塔·提埃坡罗（Giovanni Battista Tiepolo）的《维纳斯与工夫的寓言》（An Allegory with Venus and Time) 作为logo的设计理念，连系诠释“灭亡”与“重生”的轮回，意味着无尽且无限的“工夫”。

　　秉承着“让北京这座城市具有一个属于自己的、具有时期意义的驻演音乐剧小剧院，让音乐的高兴与故事中的胡想在这里碰撞，让音乐剧在陈旧而古代的城市里开展开展”的理念，工夫剧院带着改编于莎翁的经典戏剧《威尼斯商人》的同名音乐剧在优雅的爵士乐中拉开了帷幕。

　　将剧院装在酒吧里，让演员游走于观众中，观众置身此景，既是剧目标看客也是剧目标介入者，舞台与观众席的界线被淡化，观众围坐在演员周边，近乎零间隔旁观表演，演员也不时和观众进行互动，让观众介入到故事中来。演员将话头抛给分歧的观众，会失掉分歧的答复，有些会妙趣横生自出机杼，也有些会文不对题惹得观众捧腹大笑，但没紧要，你就是脚色之一，你想讲甚么都是被许可的，由于这也是由你玉成的故事。

　　文明是软实力，但文明家当倒是拉动经济增长的硬实力。沉浸式剧院乘文明昌盛之风逐步强大，在更大更广的维度上与外地城市的文明经济空间订交融。剧院则在文明与经济的交汇处开展，成为一种载体，亦或一种能量。

　　数据显示，2021年中国表演市场消费主力是18至39岁的年老人，在购票用户中占比高达76%，年老群体对表演行业的影响力注目且可观。《北京市夜消费调查报告》显示，超越七成居民在夜间选择美食餐饮行业，餐饮与电影和表演类运动成为支持北京夜经济的首要内容。工夫剧院以莎翁经典戏剧为底本，用当下最切近些年老人的表现情势，来出现一版弥漫芳华气味的《威尼斯商人》，将音乐剧做为载体，在美好歌声中回溯百年前的威尼斯，又以沉浸式酒吧设计，让观众在观剧的同时可以享用美食，全方位调动观众感官。在故事完毕后，观众依然可以留在剧院内，品琼浆，论剧情，将呆板印象中只是仓促逗留的剧院真正酿成人与人交换的空间，有温度，有情素，有欢笑，有质量。无论甚么样的表演情势，都是对工夫的塑形。不单单是音乐剧，工夫剧院将来也会测验考试其他舞台归纳情势，比方戏剧，或是民谣，亦或爵士乐。

　　北京夜晚的生机与魅力在方寸之地被凝集在一起，以文明为底色，以经济为驱动，以故事为载体，以工夫做发条，工夫剧院在这里扎根开展，为夜晚的北京添一抹绚烂的灯光。