她的人设“离经叛道”，为什么却火不起来？

《摇滚狂花》是一部迥殊唬人的剧。

它看起来很酷炫。

我们已很久没有见到如许一个女性脚色的形象，酗酒、打架、自私，并且不实行母亲的职责。

但她对事业，却有着极大的热情。

如斯剧烈对撞的设定，让这个脚色比当下的女性脚色要鲜活得多。

可也得供认，这部剧很悬浮。

由于主创回避了理想生涯里，女性生计的真实窘境，希图用“摇滚”这个符号做表征，去勾画共同的脚色性情与人物关系。

如许做，一方面是在呆板地调用“摇滚”一词的表层寄义；而另一方面，这又浓缩了这部剧的中心议题，用一个群众认知里固有的印象，惯性地推进着故事和人物的开展。

这类一眼看去很炸裂的借用，实际上潜藏着偷懒的理想。

它没有把文字花在人物关系上，没有对三代女性碰到的真实窘境，做出更深入的发掘，也没有太多人物心里的挣扎。

所以在终局时，它希图用一场人格对话来披露女主的心里世界，在洗白她的同时，用亲情之爱做大息争的秘药。

这是突兀的，也是流俗的，与“摇滚”肉体南辕北辙。

父亲出席与母职责罚

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《摇滚狂花》营建了一个如许的场域。

一方面，父亲是出席的。

彭莱（姚晨 饰）的父亲脱离她以后没有任何音讯，把父职和母职都扔给了本人的mm；

日间（庄达菲 饰）的父亲却是承当了养育女儿的责任，但这个责任被转嫁到了第二任老婆陈月（赵子琪 饰）的身上。

这些父亲们，在全部12集的叙事里，并没有若干描述。

换句话说就是，他们是出席的。

而故事里我们能看到的男性脚色，则清一色是被极端功用化的完满男性。

常远扮演的大崔，永久守护在女性朋友们的身旁，可以忍耐她们的一切，由于她们带给了他生命中最灿烂的韶华；

袁弘扮演的肉体科医生，将彭莱视为生命的灯塔，永久不会离弃她；

吉他手安哲，一个视彭莱为女神的后代。

可以说，《摇滚狂花》的男性群像，一方面充溢了批评意味（父亲的出席），一方面又极端理想主义（围着女人转的男性）。

如许做的效果就是，男性在这部剧里的形象相当失真，或许说只是作为配景板而存在。

这其实是国产女性剧的一种通病：男性脚色被塑造得不逼真，等于是隐去了一帮与中心矛盾毫不相关的男性，也就相当于是隐去了女性群像所需求的一部分社会配景。

另一方面，母职不时被转嫁，且成为了女性脚色们的人生责罚。

它不只构成了母亲本人的苦楚，也构成了接任母职的女性的苦楚。

而这些苦楚缺少一个完好的配景。

比方，时期若何挤压女性生计空间？人物的际遇若何？其别人带来的影响有哪些？

这些愈加理想的女性窘境，在剧里都没有显示。

这个抽闲了真实配景的故事，就酿成了一个母亲和一个女儿若何在12集的体量里，花式斗法的打闹剧。

它其实构成了一个闭环，让这些刻苦受难的女性们，在相互熬煎与相互谅解中往返纠缠。

前情来往返回就那些，招数前前后后使尽了，你不晓得她们是若何息争的。

乃至，你最后已其实不关怀她们能否息争。

在猪肉铺里有望地剁着猪肉的姑妈，恰好就是父亲出席与母职责罚两种中心矛盾的结合体，是这部剧里真正的不幸人。

但主创关于这类苦楚缺少悲悯，没有人在乎她的自在是若何被剥夺的，没有人在乎这位在苦楚中渡过青壮年的姑妈，在城市化海潮中终究着落若何。

姑妈只是被塑构成为一个善人，完成逼走彭莱的功用后，就被主创们完全抹去了。

这个被忽视的姑妈，最大水平地显示了主创在人物塑造方面的成绩：缺少对人物的跟踪描述，缺少真正的共情才能，只把人物做高概念提炼，或许说标签化处置惩罚。

当高概念多于细节

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《摇滚狂花》播出以后，有很多观众说它有种美剧的觉得。

所谓“美剧的觉得”，指的应当是人物比拟酷拽，再就是主线剧情复杂明快，对配景只是略加交卸。

彭莱的酷拽，首要来源于她的摇滚才气。

惋惜的是，在这部剧里，彭莱简直没有几场表演是成功的。

独一可以留下印象的，是她在酒会现场演唱的那场戏。

但更多人记得的，应当是唱片公司老板们对她所作的“酒腻子”的评价，和那盘很难让人遗忘的沙拉吧？

并且在摇滚肉体的显示上，彭莱这团体物的确有待商议。

一个没怎样显示出摇滚才气的摇滚明星，成天充溢了攻击性，看不惯就入手，这真的是摇滚肉体吗？

摇滚愤恨的对象，应当是指向社会的，而非针对团体的。

然则在这部剧里，彭莱的愤恨，大多都显示在一些小抵触上，其实不是很摇滚。

相似这类“移花接木”的操作，还发作在彭莱缺爱这件事上。

彭莱满身是刺的性情，跟她从小缺爱不无联系关系——但这个细节，是观众依据零散的剧情补足的，故事自身反而没有太多着墨。

我们只是在断断续续、零零散散的插叙镜头里，看到怙恃脱离她、姑妈打骂她——这些信息，没有细节，没有感触感染，没有心思，很难让观众看到彭莱心里的苦楚。

观众看到更多的，其实是彭莱若何回绝爱，若何自私。

这些负面的器械我们都看到了，却惟独看不到这个脚色的挣扎。

另外，我们晓得彭莱去了美国12年。

在这12年里，她被唱片公司解约、她去唐人街唱堂会、又去病院里做护工。

按理说，生涯应当在这团体物身上，留下了很深入的印记，改动她为人处世的体式格局。

但回到北京后，彭莱似乎仍然是谁人彭莱，仍然想打就打，想闹就闹、似乎她只是去了美国两年，而不是12年。

后来我们看到彭莱和她的母亲息争了，这个息争也异常的快餐式。

母亲再次出现时，已是一个心爱的老太太，是一个没有汗青的人物。

我们还没有晓得母亲曾阅历了甚么样的风霜，我们也不清晰彭莱持有甚么立场，横竖她们就那样息争了。

所以说，剧情对彭莱的心思转变，是缺少跟踪性的，因而全部人物显得薄弱。

其他女性人物傍边，赵子琪扮演的陈月，固然戏份不多，反而绝对饱满。

她是一个复杂的人：抢走了彭莱的丈夫，却抚育了彭莱的女儿12年；她甩掉了摇滚胡想，却仍然能在关键时刻抱着贝斯登台。

这部剧给她的笔触不多，一些是她与母亲的对话，然后是一场年少时离家出走的场景，最后是两场商演。

固然商演的戏有些呆板印象——谁说唱商演就不摇滚了——然则作为一部12集剧集里的主角，如许的戏算是很有用了。

但要说有某一个脚色迥殊出彩，真的很难。

摇滚拽姐和破冰之旅

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在第11集的开头，《摇滚狂花》的总制片人崔陆萌说了如许一段话。

“这部片子其实是一段母女的破冰之旅，我置信这类母女关系在真正的生涯这类或许不多见，然则这部剧旁观这类照样轻松的快乐的，照样诙谐的，那我们终究想表达的其实爱可以打败一切，爱可以容纳一切。”

置信会有观众此时才融会到，本人的了解与这部剧的主题发生了偏向：它看起来那末酷炫，终究照样讲了一个“爱可以打败一切”的老土主题啊？

《摇滚狂花》的最后两集，看起来是异常割裂的。

前十集，母女俩闹腾了那末久，终究要迎来一个低潮了，女儿乃至选择了后妈而甩掉了亲妈，完成了一次肉体上的“弑母”举措。

但紧随厥后，这部剧却相持不下，酿成了“我妈本来为我做了那末多”的陈旧套路。

一个女人打了10集的怪，乃至不惜应用别人的感情，就为了能重现光辉，终究却照样被编剧困在“盼望爱”的死轮回里，这可太让人头疼了。